本文摘要：地铁1号线和市民见面的时间越来越近了。杭州地铁站到底会是什么样，其实已经基本确定了。　　记者获悉，地铁武林广场站作为公共艺术的重点...

 
地铁1号线和市民见面的时间越来越近了。杭州地铁站到底会是什么样，其实已经基本确定了。
 
　　记者获悉，地铁武林广场站作为公共艺术的重点站，不仅会有四面浮雕墙，站台的32根大圆柱顶端还会有华美的铜雕。
 
　　近日，记者去龙坞的一家雕塑工厂看了看，那里正在制作武林广场站圆柱顶端的浮雕。和最后成品按照同比例大小的玻璃钢模型已经可以看出很多细节。仅仅是下午旁观的这几个小时，都让人体会到地铁公共艺术制作的不易和精益求精。
 
　　8月份可基本完成车站主体装修 公共艺术“美容”9月完成
 
　　地铁1号线的土建工程进展顺利，湘湖站、湖滨站、文化广场站、火车东站的个别出入口将于7、8月陆续完成，其余站点的土建工程都已经完成。车站的“骨架”有了，脸面当然也得好好“美容”下。目前地铁站装修工程的施工单位已全面进场，8月份可基本完成车站主体装修。
 
　　而15个站点的公共艺术空间也将陆续进场，在9月20日前将全部安装完毕。
 
　　地铁是城市实力的体现，地铁形象则是城市文化的表现。
 
　　这15个站点里，作为重点站的武林广场站，文化内涵丰富，地理位置重要，是能够代表主城区主体文化的中枢站点，它的公共艺术由中国美院院长许江设计创作。
 
　　在设计者眼里，地铁的公共艺术不仅仅是几面艺术墙那么简单，它不是一件孤立的艺术品，更多地要与周边环境和地域文化相结合。
 
　　武林广场站公共艺术直接嵌入了许江个人的艺术创作，四面高4.5米、长15米的铸铜浮雕墙采用了《阳光·葵园》的主题，分别用青铜浅浮雕的制作工艺在墙上布满春夏秋冬四季的向日葵，暗合了武林广场的前身红太阳广场。
 
　　站厅的32根圆柱将包上绿色的玻璃，中厅的20根高4.35米，四周的12根高4.1米，全部安装上统一的向日葵铜雕柱头，叶片同样是绿色，凸起的花瓣会打磨出金黄的色泽。昨天我看到的就是柱头的制作过程。
 
　　一个铜雕要做四个模型 三个模具追求完美前后否定了三稿
 
　　在我面前这个最大直径有1.7米、高70厘米的柱头，虽然还只是个玻璃钢模型，但已颇有气势。
 
　　创作者除了许江外，还有美院教授和学生协助制作。我学着几个美院创作人员的样子，蹲在地上端详，果然视觉效果更好。因为这些柱头将来会在4米多高的位置，乘客在下方行走，目光只能仰视，柱头上宽下窄，葵花面都微微向下，24朵葵花，没有一朵是重样的。
 
　　整个铜雕的出炉过程比我预想的要复杂得多——
 
　　在确定了设计方案后，首先要用钢筋架和木条搭起一个架子，这是方便制作者用雕塑泥进行创作，这第一步的泥塑被称为“上大泥”，做出第一个模型。
 
　　泥塑模型成型了，在外面糊上石膏，分十一块制作石膏模具，然后在模具里灌上玻璃钢，制作出第二个模型。这玻璃钢实际上和钢铁没有关系，是一种纤维强化塑料。我昨天看到的就是玻璃钢模型。
 
　　玻璃钢模型雕琢完了，外头再用硅胶套上制作模具，灌上蜡，就制作了第三个蜡模。
 
　　蜡模外要再用江沙这样的防火材料做一个模具，进行烧胚，将蜡融解，进行铸铜，这道工序完成了，最后出来的才是我们未来会在地铁站看到的公共艺术品。
 
　　这过程复述一遍都显得繁琐，更不用说是制作中的种种麻烦。
 
　　光是泥塑就已经做了三稿，有一稿已经做出了铜雕的样品，但制作出后创作团队感觉作品的比例和细节还不够完美，又推翻了。
 
　　精心打磨细节“艺术么，差一毫米都不行”
 
　　想象中，艺术家的创作应该是美的，风雅的，富于观赏性的。
 
　　可实际上见识的创作过程却充满了闷热、噪音、粉尘和蚊虫，所谓雕塑工厂其实不过是一家搭了顶棚的农居，艺术家们手里拿的不是画笔或雕刻刀，而是嗡嗡作响的切割机和电钻。
 
　　许江刚下飞机，就亲自赶过来修改。他一会儿凑近细看，一会儿站远了打量，对哪里的细节不满意，用铅笔先画上线条，再用切割机开始打磨。巨大的噪音伴随飞扬的粉尘，难怪刚才美院的教授都自嘲说搞创作做的是民工的活。
 
　　如果哪里需要重新雕琢，就端过一盆像水泥一样的灰色玻璃钢，这儿抹抹那儿贴贴，等浆体干了，再用打钻机重新钻孔，看上去这活和水泥工也很接近。
 
　　我忍不住问创作人员，其实乘客隔着那么远，根本看不清细节，为什么还要雕琢得那么细致？他的回答是，艺术么，差一毫米都不行。
 
　　也很奇怪，仅仅是打磨了下线条，或是削薄几个毫米，有些看上去单薄的叶子变饱满了，葵花也显得更有生气。
 
　　大家将来到了武林广场站坐地铁时，不妨放缓脚步，欣赏下柱子上的向日葵，感受下其中蕴含艺术气息。